《罪恶之城》的洛杉矶片场被黑白主色调包裹，巨大的绿幕前，伊娃·格林身着黑色紧身裙，红唇如血——这是影片中唯一的彩色元素，却在拍摄时频频出现技术故障。韩未平盯着监视器，眉头微蹙：“红色饱和度太高，和黑白背景的对比度失衡，失去了漫画里的克制感。”一旁的特效总监满头大汗：“我们已经调整了三次参数，但动态场景中红色容易溢出，很难精准控制。”此时的韩未平，一边要应对影片的风格化技术难题，一边还要关注华纳收购的长线博弈——艾伦·帕克刚发来消息，迪士尼又联合华纳老股东推出了“Ip保值计划”，试图延缓流通股吸纳速度。
《罪恶之城》的核心技术难点，在于“极致黑白+局部红色点缀”的视觉呈现。漫画中红色仅用于关键意象（口红、鲜血、信物），但动态拍摄中，红色极易与黑白画面融合，失去冲击力。拍摄伊娃饰演的爱娃刺杀场景时，喷涌的“红色血浆”要么过于刺眼，要么被黑白滤镜吞噬，连续拍了12条都未达标。
伊娃有些焦虑，走到韩未平身边：“是不是我的动作幅度太大，影响了镜头捕捉？”韩未平摇头，指尖在监视器上划过：“是滤镜算法的问题，我们需要给红色单独建立追踪图层。”他当即拨通电话，联系曾合作过《跨宇宙2》的顶尖特效团队，要求24小时内优化算法，同时调整拍摄方案：“改用高速摄影机，每帧单独校准红色参数，动作戏放慢0.5倍速，突出暴力美学的静态张力。”
次日，优化后的特效系统上线，当伊娃甩动裙摆，红唇在黑白光影中划过，红色血浆精准溅落在黑色西装上时，全场工作人员自发鼓掌。伊娃松了口气，笑着说：“你总能在绝境中找到办法。”韩未平回应：“风格化电影的魅力，就在于把不可能变成可能。”
另一处技术困境出现在约翰尼·德普饰演的马弗的暴力戏中。漫画里的动作夸张、硬朗，充满漫画分镜感，但实拍时，米基·洛克（饰演德怀特）与德普的对打戏要么过于写实，失去风格化，要么过于夸张，显得滑稽。
韩未平没有依赖特效，而是亲自示范动作：“马弗的拳头要像漫画分镜一样，停顿半秒再发力，镜头跟随拳头运动，用黑白对比强化肌肉线条。”他让动作指导参考武侠电影的写意风格，结合西方硬汉的力量感，设计出“定格式打斗”——每一个重击动作后，镜头定格1秒，用阴影勾勒轮廓。德普一试便入戏：“这种方式既保留了漫画感，又不会显得虚假。”
拍摄间隙，韩未平接到艾伦的电话：“华纳的‘Ip保值计划’吸引了部分小股东，我们的流通股吸纳速度放缓，但迪士尼的资金压力也很大，他们的流媒体用户增长停滞了。”韩未平眼神锐利：“加大对dc宇宙联动项目的宣传，让市场看到我们激活Ip的能力，倒逼华纳股东动摇。”
美国电影学会在洛杉矶举办“光影未来”研讨会，邀请了马丁·斯科塞斯、李安、阿方索·卡隆等全球名导，韩未平作为好莱坞新势力代表出席。会场布置典雅，墙上挂着经典胶片电影海报，空气中弥漫着咖啡与旧胶片的混合气息。
讨论的核心是“胶片电影的消亡与数码技术的崛起”。斯科塞斯坚持：“胶片的颗粒感和温度，是数码无法替代的，它承载着电影的灵魂。”李安则温和地表示：“两者各有优势，数码的灵活性更适合创新表达。”
轮到韩未平发言时，他站起身，目光扫过全场：“我尊重胶片的历史价值，但时代在进步。数码技术的精准度、特效融合度，以及3d和ImAx的沉浸式体验，才是电影未来的主流。”他举起手中的平板，展示《跨宇宙2》的ImAx片段：“这部电影的多元宇宙崩塌场景，只有通过ImAx的超大画幅和3d技术，才能让观众身临其境。胶片无法承载如此复杂的视觉信息，也无法满足全球观众对沉浸式体验的需求。”
台下一片哗然，斯科塞斯反驳：“你追求的技术奇观，会让电影失去叙事本质。”韩未平回应：“技术是为叙事服务的。《罪恶之城》的黑白风格化，正是借助数码技术才能精准呈现；未来的电影，必然是技术与叙事的深度融合，3d和ImAx会让故事更有感染力，而不是取代故事。”他的发言掷地有声，赢得了不少年轻导演的认同。
研讨会茶歇时，多位导演围拢过来，探讨3d和ImAx的发展前景。阿方索·卡隆笑着说：“你在《跨宇宙2》中对ImAx的运用确实惊艳，但3d技术目前仍有争议，很多观众觉得是噱头。”韩未平回应：“争议源于劣质的3d制作，真正的3d应该是‘隐形的’，让观众忘记技术，沉浸在故事里。我们正在研发新一代3d拍摄设备，未来会应用在《罪恶之城2》和跨宇宙系列中。”
此时，艾伦发来简讯：“华纳部分年轻股东被你的技术布局打动，同意私下转让1%的流通股。”韩未平嘴角微扬——收购博弈虽慢，但每一步都在推进。
研讨会闭幕式的鸡尾酒会上，韩未平正与李安交谈，一道优雅的身影缓步走来。苏菲·玛索身着米白色西装套裙，长发挽起，露出纤细的脖颈，气质温婉却带着一丝不易察觉的锋芒。她身边跟着法国导演让-皮埃尔·热内，笑着介绍：“韩导，这位是苏菲·玛索，她一直很欣赏你的作品。”
苏菲伸出手，指尖微凉：“韩导，你的《五十度灰2》和《跨宇宙2》我都看了，你的镜头有一种魔力，能让角色的灵魂发光。”她的英语带着淡淡的法语口音，温柔却有穿透力。韩未平与她交握：“苏菲小姐是无数人的童年女神，《初吻》至今仍是经典。”
两人聊起电影，苏菲主动提起《罪恶之城》：“我听说你正在拍这部电影，黑白影像与红色点缀的风格太迷人了。伊娃·格林是位很棒的演员，但我总觉得，爱娃那个角色，还藏着更深的破碎感——她的诱惑不是天生的，是用绝望包裹的铠甲。”她的解读精准而深刻，韩未平眼中闪过一丝意外：“你对这个角色很有研究？”
苏菲轻笑，整理了一下耳边的碎发，动作自然而妩媚：“我一直喜欢复杂的女性角色，她们不是非黑即白，就像现实中的我们。”她的目光与韩未平交汇，带着毫不掩饰的欣赏，还有一丝不易察觉的期待。
晚宴时，苏菲主动提出与韩未平同坐一桌。餐厅是典型的法式风格，烛光摇曳，墙上挂着印象派画作，侍者端来勃艮第红酒和法式蜗牛。“我在巴黎听说了你的《罪恶之城》，”苏菲轻轻晃动酒杯，酒液在杯壁划出优美的弧线，“很多演员都羡慕伊娃，能遇到你这样懂角色的导演。”
韩未平笑着回应：“优秀的演员能让角色更鲜活，伊娃的黑暗气质与爱娃完美契合。”苏菲放下酒杯，身体微微前倾，声音压低了几分：“其实，我一直想挑战这种‘危险的美感’。年轻时，我总被贴上‘清纯’的标签，就像爱娃最初被现实定义一样。”她顿了顿，眼神真诚：“我觉得，我能读懂她的绝望，也能演出她的致命吸引力。”
这是最直接的暗示，却不失优雅。韩未平没有回避，也没有立刻答应：“苏菲小姐，爱娃这个角色需要彻底打破观众对你的固有印象，你愿意为她颠覆自己吗？”苏菲眼中瞬间亮起光芒：“为了好角色，我愿意付出任何代价——减重、学格斗、甚至素颜出镜，只要能贴近她的灵魂。”
她拿起刀叉，切了一小块蜗牛，动作优雅：“我知道你和伊娃合作愉快，但电影的魅力不就在于可能性吗？或许，我能带来不一样的爱娃。”她的指尖不经意间碰到韩未平的手背，停留了半秒，随即收回，脸上泛起淡淡的红晕。
韩未平心中了然，却不动声色：“《罪恶之城》的拍摄已经过半，但续集的剧本正在构思，里面有一个类似爱娃但更复杂的角色——她是罪恶之城的幕后操纵者，既有温柔的伪装，又有狠辣的手段。”苏菲的眼睛瞬间睁大：“真的吗？我很期待能和你合作，哪怕只是一个小角色。”
晚餐过半，苏菲聊起自己的演艺生涯，聊起被定型的困扰，语气中带着一丝委屈：“很多导演只看到我的外表，却不愿相信我能驾驭黑暗角色。”韩未平回应：“真正的好演员，不会被标签定义。就像你说的，角色的灵魂需要共鸣，如果你能读懂她，她就属于你。”
回到《罪恶之城》片场，韩未平主导的技术优化成效显着。约翰尼·德普的“定格式打斗”片段被泄露到网上，瞬间引发热议，#罪恶之城暴力美学# 话题登上全球热搜，网友留言：“黑白影像+红色点缀，太有漫画那味儿了”“韩导把技术玩出了艺术感”。
伊娃看到热搜后，找到韩未平：“我听说苏菲·玛索对你的电影很感兴趣？”韩未平坦然回应：“她很欣赏《罪恶之城》，希望能合作续集。”伊娃笑着说：“她是位很棒的演员，但我不会让她抢走我的爱娃。”韩未平拍拍她的肩膀：“每个角色都有专属的演员，你就是爱娃的不二人选。”
与此同时，华纳收购传来新消息：迪士尼的资金支持出现缺口，部分老股东开始动摇，同意与韩氏影业谈判。艾伦建议：“可以适当让步，保留华纳部分Ip的独立运营权，换取更快的收购进度。”韩未平摇头：“核心Ip必须由我们主导，再等三个月，他们会主动妥协。”
苏菲·玛索回到巴黎后，给韩未平发来一条信息，附上一张她模仿爱娃造型的照片——红唇、黑裙，眼神中带着破碎与诱惑，配文：“这是我心中的爱娃，也期待能成为你笔下的下一个灵魂。”
韩未平回复：“你的诠释很有味道，续集剧本完成后，会第一时间联系你。”他没有给出明确承诺，却留下了足够的想象空间。达科塔看到信息后，笑着调侃：“韩导，你的魅力真是不分国界。”韩未平搂住她：“优秀的演员值得被关注，就像你当年一样。”
洛杉矶的夜色中，《罪恶之城》的片场依旧灯火通明。韩未平站在监视器前，看着伊娃饰演的爱娃在黑白光影中转身，红唇划过黑暗，心中充满了成就感。华纳的收购博弈仍在继续，但他并不着急——他知道，掌控光影的人，终将掌控一切。
美国电影学会的研讨会让他更加坚定了技术布局的决心，3d和ImAx的未来蓝图正在展开；与苏菲·玛索的邂逅，不仅是一段暧昧的插曲，更是电影创作的新可能。他的影视帝国，不仅需要商业的扩张，更需要艺术与技术的不断突破。
“接下来，我们要让《罪恶之城》成为黑色电影的新标杆，让3d和ImAx走进更多影院，”韩未平对团队说，“至于华纳，耐心是最好的武器。”
远处的好莱坞山在夜色中轮廓分明，韩未平的目光望向远方。